AI is not creative, you are
Le documentaire « AI is not creative, you are » explore la manière dont l’intelligence artificielle transforme l’industrie créative. Loin de remplacer l’artiste, l’IA agit comme un amplificateur de créativité, ouvrant de nouvelles perspectives de collaboration et de création. Pour apprendre à collaborer pleinement avec l’IA, il devient alors essentiel de s’adapter à l’évolution rapide de ces outils technologiques. Car si l’IA peut générer, elle ne peut en revanche ni rêver, ni formuler de vœux, ni tenir un crayon ou un pinceau, ni ressentir de joie ou de nostalgie. En d’autres termes, elle ne vit pas. Dans ce contexte, un artiste capable de dialoguer avec elle peut adopter une posture créative inédite, faisant de l’IA un terrain d’exploration et de prolongement de ses intentions.
À travers des témoignages d’artistes, de créateurs et d’experts, le film interroge la place de l’humain face à cette révolution technologique et pose la question : comment préserver l’authenticité artistique à l’ère des algorithmes ?
Culture, création et patrimoine à l’ère de l’IA
Et si la technologie pouvait comprendre nos imaginaires ? Si les algorithmes devenaient les complices silencieux de nos récits, de nos gestes, de nos mémoires ? L’intelligence artificielle, longtemps cantonnée aux sphères techniques, s’invite désormais dans les territoires sensibles de la culture. Elle ne crée pas à notre place, mais elle accompagne, amplifie, et parfois révèle.
Dans le champ de la création, l’IA ouvre de nouvelles perspectives. Elle aide les artistes à structurer leurs idées, à explorer des formes d’expression inédites, à libérer du temps pour l’essentiel : l’intuition, l’émotion, la vision. Elle devient un outil de composition, de variation, de dialogue. Elle ne remplace pas l’humain, elle le prolonge.
Les institutions culturelles, les écoles, les musées, les industries créatives s’emparent elles aussi de ces technologies pour réinventer leurs pratiques. L’IA interroge notre rapport à l’art, à la beauté, à la transmission. Elle soulève des questions fondamentales sur le droit d’auteur, l’éthique, la traçabilité, et appelle à une réflexion collective sur le sens que nous voulons donner à l’innovation.
Dans le domaine du patrimoine, l’IA devient un allié précieux. Elle permet de cartographier les menaces, d’anticiper les risques, de documenter et de préserver ce qui constitue notre mémoire commune. Elle aide à protéger des trésors culturels fragilisés par les conflits ou le changement climatique, et à rendre accessibles des savoirs parfois oubliés.
Cette page vous invite à explorer ces transformations à travers des projets portés par Microsoft et ses partenaires. Elle propose un regard sur les usages de l’IA dans la culture, la création et le patrimoine, avec une conviction forte : la technologie ne doit jamais effacer l’humain, mais lui permettre d’aller plus loin.
L’IA amplifie l’imagination humaine
Et si l’intelligence artificielle devenait un terrain d’expérimentation pour l’imaginaire ? Un espace où les idées prennent forme, où les récits se réinventent, où la technologie devient le prolongement de la sensibilité humaine. Loin de figer la création, l’IA l’ouvre à de nouveaux langages, de nouvelles esthétiques, de nouvelles émotions.
Avec Bing Image Creator, chacun peut transformer une idée en image. En quelques mots, une scène prend vie, un univers se dessine, une intuition devient visible. Cet outil, accessible à tous, démocratise la création visuelle et invite à explorer sans limites. Il ne s’agit pas de produire à la place de l’artiste, mais de lui offrir un terrain de jeu infini, où l’imagination guide la machine.
Cette exploration prend une dimension spectaculaire avec Artificial Dreams II – Visions of the Future, une exposition immersive présentée par le Grand Palais Immersif avec le soutien de Microsoft. Pour l’édition 2025, l’événement se déploie comme un véritable festival mêlant œuvres numériques grand format, performances artistiques, débats et rencontres. À travers des installations spectaculaires, les artistes invités interrogent les promesses et les paradoxes d’un futur façonné par l’IA. L’exposition invite le public à plonger dans un monde poétique et sensoriel, où l’imaginaire humain reste au cœur de la création. L’IA n’est ici qu’un outil : les émotions, les récits et les visions sont profondément humaines. Artificial Dreams devient ainsi un espace de réflexion et d’émerveillement, à la croisée de l’art, de la technologie et de notre époque en mutation.
Un autre exemple de cette rencontre entre art et IA est le projet A(I)rt Wall, présenté par Microsoft en collaboration avec le collectif Obvious à VivaTech 2025. Pionniers de l’art généré par l’intelligence artificielle, Obvious propose ici une installation interactive qui célèbre la créativité humaine comme l’essence même de l’expression artistique. En transformant des idées en œuvres visuelles, le A(I)rt Wall montre que la technologie, guidée par l’ingéniosité humaine, devient un amplificateur de l’imagination. Il invite chacun à découvrir comment son esprit créatif, associé à l’IA, peut donner vie à des réalités extraordinaires qu’aucun algorithme ne pourrait concevoir seul.
Ces projets témoignent d’une conviction forte : l’IA ne remplace pas l’imagination, elle l’élargit. Elle devient un outil d’expression, de dialogue, de projection. Chez Microsoft, nous croyons que la technologie, lorsqu’elle est mise au service de la sensibilité humaine, peut devenir un formidable vecteur d’inspiration.
L’IA rend l’art accessible au plus grand nombre
L’intelligence artificielle ouvre des perspectives inédites pour démocratiser l’accès à la culture. Elle permet de dépasser les barrières physiques, sensorielles ou sociales qui freinent encore trop souvent la rencontre entre les publics et les œuvres. En rendant l’art plus lisible, plus contextualisé, plus interactif, l’IA devient un levier d’inclusion culturelle.
Au Rijksmuseum d’Amsterdam, Microsoft a collaboré avec les équipes du musée pour rendre accessibles plus d’un million d’œuvres à des personnes aveugles ou malvoyantes. Grâce à l’IA générative, des descriptions riches et sensibles sont produites à grande échelle, permettant à chacun de se représenter les œuvres par l’imaginaire. Carin de Bruin, participante à ce projet pilote et atteinte du syndrome d’Usher, témoigne : « Les descriptions générées par l’IA sont si détaillées que je peux m’en faire une image dans mon esprit »
Ce projet illustre comment la technologie peut devenir un pont entre les œuvres et celles et ceux qui, jusqu’ici, en étaient éloignés.
À l’autre bout du spectre, lors des foires internationales d’Art Basel, Microsoft a conçu un compagnon numérique intelligent : l’Art Basel Companion. Cette application, propulsée par Azure OpenAI et le modèle GPT-4o, agit comme un véritable concierge artistique personnel. Elle analyse les milliers d’œuvres exposées, propose des parcours personnalisés selon les goûts de chaque visiteur, et peut même planifier une journée complète incluant visites d’ateliers, conférences, performances ou rencontres avec des artistes
Pour les visiteurs, qu’ils soient novices ou experts, c’est une nouvelle manière d’entrer en dialogue avec l’art, de découvrir des œuvres inattendues, et de vivre une expérience sur mesure.
Ces deux exemples illustrent une même conviction : l’IA peut enrichir l’expérience culturelle sans la dénaturer. Elle permet de raconter autrement, de toucher plus largement, de transmettre plus profondément. Chez Microsoft, nous croyons que l’accès à l’art est un droit fondamental — et que la technologie peut contribuer à le garantir pour tous.
L’IA aide à préserver le patrimoine culturel
Préserver le patrimoine, c’est préserver la mémoire des peuples, des lieux, des récits. Face aux menaces que sont le temps, les conflits ou le dérèglement climatique, l’intelligence artificielle devient un allié précieux pour documenter, protéger et transmettre ce qui constitue notre héritage commun.
C’est dans cet esprit que Microsoft s’engage aux côtés d’acteurs culturels, d’institutions et de chercheurs pour développer des technologies au service de la mémoire. En juin 2024, un projet emblématique a vu le jour : Le Fil de la Mémoire, une initiative visant à sauvegarder les témoignages des derniers vétérans du Débarquement de 1944. Grâce à l’IA, ces récits oraux ont été transcrits, traduits, enrichis et rendus accessibles à tous. L’objectif : permettre aux générations futures d’entendre, dans leur langue, la voix de celles et ceux qui ont vécu l’Histoire. Comme le souligne Brad Smith, président de Microsoft, « Le projet Le Fil de la Mémoire utilise l’IA pour donner vie à des récits personnels et à des photographies, afin que chacun d’entre nous puisse tirer et transmettre les leçons durement acquises du passé. »
L’IA permet aussi de redonner vie à des lieux emblématiques. À Rome, la basilique Saint-Pierre a fait l’objet d’un projet de numérisation 3D inédit, mené par le Vatican en partenariat avec Microsoft et le studio Iconem. Grâce à des techniques de photogrammétrie et à l’analyse automatisée de milliers d’images, l’intégralité de l’édifice a été modélisée avec une précision inégalée. Ce travail, baptisé La Basilica di San Pietro, permet non seulement de préserver virtuellement ce chef-d’œuvre de l’architecture sacrée, mais aussi de le rendre accessible à distance, à des chercheurs, des étudiants, ou des visiteurs du monde entier.
Ces projets illustrent la manière dont l’IA peut contribuer à la sauvegarde du patrimoine matériel et immatériel. Elle permet de documenter ce qui est fragile, de rendre visible ce qui est lointain, de transmettre ce qui pourrait se perdre. Chez Microsoft, nous croyons que la technologie doit être au service de la mémoire collective — pour que l’innovation ne fasse jamais oublier l’histoire, mais l’éclaire et la prolonge.
À travers les exemples de création, d’accessibilité et de préservation, une conviction se dessine : l’intelligence artificielle, lorsqu’elle est pensée comme un outil au service de l’humain, peut enrichir notre rapport à la culture. Elle ouvre de nouveaux champs d’expression pour les artistes, facilite l’accès à l’art pour tous les publics, et contribue à sauvegarder notre patrimoine commun.
Chez Microsoft, nous croyons en une technologie responsable, inclusive et inspirante — une technologie qui ne remplace pas l’imaginaire, mais qui l’amplifie. Cette page est une invitation à explorer ces possibles, à découvrir des projets concrets, et à imaginer ensemble un futur où l’innovation nourrit la création, sans jamais en effacer l’âme. ■
Se former pour aller plus loin
Entre fascination et prudence, une chose est sûre : la nouvelle ère de l’Intelligence Artificielle ouvre le débat et fait couler beaucoup d’encre. Si ces technologies sont fortement adoptées dans certains secteurs qui y voient une opportunité d’amélioration et d’optimisation, d’autres cherchent encore le positionnement adéquat face à ses capacités inédites. L’Intelligence Artificielle tend à révolutionner le monde de la culture et des médias, favorisant l’expression de nouvelles formes artistiques, la préservation du patrimoine culturel ou encore la démocratisation de l’accès à la culture.
Allez plus loin sur ce sujet avec une masterclasse présentée par Eneric Lopez, directeur IA et impact social chez Microsoft France, en compagnie de Pierre Fautrel, co-fondateur et membre du collectif d’artistes Obvious.
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